［連載］図像【イメージ】で読む聖書の世界（前編） 西洋美術を読み解く鍵は、聖書の物語とそこから生まれた図像【イメージ】にあります。100年にわたり日本で育まれてきたキリスト教美術研究の成果をもとに、その豊かな世界へご案内します。
立教大学でキリスト教美術を学ぶ
旧約・新約聖書のほぼ全巻を一冊に収めた現存最古の写本で、最も完全なラテン語訳として名高い『コデックス・アミアティヌス』ファクシミリ版（複製）。国内では唯一、立教大学図書館が所蔵。原本は700年頃、イギリスのウェアマス・ジャロウ修道院の制作とされ、現在はフィレンツェのラウレンツィアーナ図書館蔵（Cod.Amiat.1）。
日本におけるキリスト教美術の100年
西洋美術のメインストリームともいえる「キリスト教美術」は、聖書の言葉を発想源の一つとして数々の傑作を生み出してきました。今号からはじまる連載では、大学での授業のように、美術作品に描かれた聖書の物語をテーマごとに取り上げ、現代的な視点から読み解いていきたいと思います。
赤レンガ造りの校舎群は、1919（大正8）年の落成以来、関東大震災の被害を被ったとはいえ、当時の姿を今にとどめる。写真は最初の教室棟であるモリス館（1号館）。耐震補強をされ現在も使用されている。東京都選定歴史的建造物。
キリスト教美術と日本との出会いは、16世紀半ばの南蛮文化の到来に遡ります。1549（天文18）年、ザビエルの来日とともに聖母子像や祈祷書の版画などが日本へもたらされましたが、やがて禁教令により公的な美術は姿を消しました。1873（明治6）年、明治政府が禁教令を撤廃すると、日本には再び欧米のキリスト教文化が流入し、ローマ・カトリックやプロテスタント、東方正教会など、各宗派の伝道を通じてキリスト教美術が紹介されるようになります。
例えば、東方正教会のニコライ（1836～1912）らによる伝道は、イコン画の技法を日本にも伝え、1881（明治14）年には女性画家・山下りん（1857～1939）が、帝政ロシアのサンクトペテルブルクの女子修道院で本格的にイコン制作を学んだことが知られています。近代日本におけるキリスト教美術の受容は主に教会堂建設や装飾といった宣教のための実践に限られ美術史として体系的に研究する者はほとんどいませんでした。
加藤磨珠枝（かとう・ますえ）
立教大学文学部キリスト教学科教授（現文学部長）。専門は西洋中世美術史。東京藝術大学卒業後、ローマ大学大学院へ留学。東京藝術大学美術研究科博士後期課程修了、博士（美術）。2026年秋には『アートバイブル新約聖書：絵で見る100の場面』が日本聖書協会より出版予定。
こうした中、日本で初めてキリスト教美術を本格的に紹介したのが、矢代幸雄（1890～1975）による『受胎告知』（1927年刊）です。今から約100年前、イタリア・ルネサンス美術研究者として国際的評価を得ていた矢代が、ヨーロッパ留学から帰国後に出版した本書は、一つのキリスト教主題を美術史的に掘り下げる画期的な試みでした。出版時には「受胎告知」という語が理解されず、「胎児の性別判定か」と誤解されたという微笑ましい逸話が残されていますが、この語が今日まで広く使われていることを思えば、当時の研究者の言葉のセンスは見事といえるでしょう。
この連載では、日本において100年の伝統を育んできたキリスト教美術の学びを通して、その魅力に触れ、聖書と美術が織りなす世界を新しく読み解いていきます。
※次回へ続く。
