那智大瀧 誌上ギャラリー　山際に佇む静かな姿　松岡 歩/梶岡俊幸

〔特集〕国宝「那智瀧図（なちのたきず）」の謎を追って 那智瀧（なちのたき）を描く 【11人の画家による誌上競作展】 この4月、現代の11人の画家が描く「那智瀧」の展覧会が開かれる。開催地はまさに那智瀧をご神体とする熊野那智大社。神社として初の美術展となるだけでなく、絵のジャンルを超えて画家たちが自発的に開催する展覧会であることも注目される。那智瀧を描いた絵といえば、鎌倉時代の超名品、国宝「那智瀧図」。何かと謎が多く圧倒的な存在感を放つこの作品と対峙しつつ那智瀧に挑む画家たちの思いに迫った。

国宝「那智瀧図」（なちのたきず）鎌倉時代　13～14世紀　作者不詳　絹本着色一幅　縦160.7センチ　横58.8センチ　根津美術館蔵
日本の神は仏の仮の姿であるという「本地垂迹説（ほんじすいじゃくせつ）」に基づく垂迹画とされる。普通、垂迹画では神社や神々を描くのだが、この「那智瀧図」では熊野那智大社のご神体である「飛瀧（ひろう）権現＝瀧」のみを茶色の顔料、墨、金泥などで描いている。表現法としては北宋時代末期の山水画と日本の大和絵の融合。フランスの作家、アンドレ・マルローは、1958年に根津美術館で見たこの絵に衝撃を受ける。絵に「空に向かってそそり立つ白い剣」を見出し、「この掛け軸は絵ではない。（中略）一つの記号である」と述べた（ミシェル・テマン著阪田由美子訳『アンドレ・マルローの日本』TBSブリタニカ刊）。そして晩年、実際の那智瀧を訪れた後には、那智瀧の精神は「下にいる人間と上にある空との対話だ」と語っている（同）。

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画家の感性で見て表現した瀧の姿
那智大瀧 誌上ギャラリー

六曲一双屛風、インスタレーションなど、表現方法はさまざま。シンプルゆえに難題ともいえるモティーフ「那智瀧」と対峙し、画家たちは何を感じたのか。各々の創造力と感性が描き出した傑作を作家のコメントとともに。

松岡 歩

人々が目覚める前の集落を抜けて出合った霧の中の瀧

「那智瀧図」岩絵具、水干絵具、白麻紙

午前4時に市内を出発し那智瀧へ向かった。雨が降り始め、山は霧に包まれている。那智瀧はイメージしていたより水量が少なかった。雨が降り続けば、明日には豪快な瀑布に姿を変えるのだな、と思いつつ、私にとっての那智瀧を心に刻んだ。

松岡 歩（まつおか・あゆむ）
1978年神奈川県生まれ。東京藝術大学美 術学部日本画専攻卒業、同大学大学院博士課程修了。動物や植物を時にユーモラスに、時に情感豊かに、柔らかな色彩とタッチで描く。マンボウや大山椒魚などの絵で知られる。

梶岡俊幸
冷気漂う暗闇に浮かぶ瀧を前に安堵する

「Rebirth」高知麻紙、墨、墨汁、鉛筆

暗闇の中、ひと筋の光が差すように、目前の瀧は冷気を纏った飛沫を立てながら流れ続けています。冷気は小さな隙間を通って、精神の最深部へ到達します。内側から外へ向けて体は溶解し、すべてと一体になるように感じます。恐怖も不安もなく、その中に包まれている安堵感。そして私は静寂へと帰るのです。

梶岡俊幸（かじおか・としゆき）
1978年東京都生まれ。京都造形芸術大学大学院修了。墨の層の上に鉛筆で線を幾重にも描き、黒一色の中にさまざまな水の表情を描く。水の動きから受けた生の根源的なイメージを表現する。

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『那智大瀧展』

●東京展
会期：2026年5月16日〜29日
会場：靖山画廊（東京都中央区銀座5-14-16 銀座アビタシオン1階）

●鎌倉展
会期：2026年5月24日〜6月7日
会場：Gallery 蘇処（神奈川県鎌倉市長谷1-11-43）
お問い合わせ：那智大瀧展実行委員会
電話：03（3546）7356

画家たちが集まって熊野那智大社に取材兼会場の下見に行った際の写真。男成洋三宮司を囲んで。

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